Neva: Eine fesselnde Geschichte über ein Mädchen und ihren Wolf – Rezension

Neva: Eine fesselnde Geschichte über ein Mädchen und ihren Wolf – Rezension

Auf den ersten Blick scheint Neva ein ruhiges Spiel zu sein, in dem es um die Natur und ihre Waldbewohner geht. Doch sobald man das Spiel gestartet hat, offenbart es schnell die harte Realität der Wildnis. In nur wenigen Augenblicken werden Sie Zeuge des Todes eines Vogels, der nur noch einen verkohlten Panzer hinterlässt, und ein anmutiger Wolfshirsch erleidet durch finstere Mächte ein schreckliches Schicksal.

Diese beunruhigende Atmosphäre ist angesichts der Entwickler von Neva nicht unerwartet. Neva wurde von Nomada Studio entwickelt, das für seinen vorherigen Titel Gris bekannt ist – eine atemberaubende und doch ergreifende Reise durch die Trauer – und greift die Themen seines Vorgängers auf. Dieses neue Spiel verbindet fesselnde Grafiken mit dunklen Erzählungen und konzentriert sich auf die gewalttätigen Aspekte der Natur. Darüber hinaus verbessert es das Puzzle-Plattform-Erlebnis durch erhöhte Schwierigkeit und die Einführung von Kampfelementen.

Screenshot von Siliconera

Sie übernehmen die Rolle einer Figur namens Alba, die während des Spiels unbenannt bleibt. Sie hat die Aufgabe, zusammen mit ihrem Freund, einem Wolf-Hirsch-Hybriden, einen ausgedehnten Wald zu beschützen. Doch gleich zu Beginn kommt es zu einer Tragödie, als dieser Gefährte getötet wird und ein Junges namens Neva zurückbleibt. Die Geschichte folgt Alba und Neva dann durch ein Jahr voller Herausforderungen, während Alba das Junge aufzieht und es darauf vorbereitet, der neue Wächter des Waldes zu werden.

Als Puzzle-Plattformspiel lädt Sie das Spiel dazu ein, eine surreale Wildnis zu erkunden, zwischen Plattformen zu springen, Luftsprünge auszuführen, um Lücken zu überbrücken, und riesige Strukturen zu erklimmen, um voranzukommen. Während Ihrer Reise begegnen Sie dunklen, verdorbenen Feinden, die den Frieden des Waldes bedrohen. Mit jeder Jahreszeit wird Neva stärker in den Kampf verwickelt und hilft Alba, indem sie Feinde mit ihren Bissen aufhält oder unerreichbare Feinde angreift.

Screenshot von Siliconera

Der Einfluss von Studio Ghibli ist im gesamten Spiel deutlich zu erkennen. Albas unermüdlicher Einsatz für den Schutz des Waldes, zusammen mit ihrem beeindruckenden Wolfsgefährten, weckt natürlich Erinnerungen an San und Moro aus Prinzessin Mononoke. Darüber hinaus verstärken die verzerrten Feinde, die mit ihren geschwärzten Formen und maskenhaften Gesichtern an No-Face aus Chihiros Reise ins Zauberland erinnern, diese Verbindung noch weiter.

Dennoch schafft es Neva, seine eigene Identität zu entwickeln, anstatt einfach Ghiblis Stil zu imitieren. Die visuellen Elemente zeigen eine einzigartige Ästhetik, die es von seinen Vorbildern unterscheidet. Sie zeichnen sich durch malerische Qualität und minimalistische Designs aus, die an Gris erinnern. Jeder Screenshot von Neva könnte problemlos in einer Kunstausstellung zu finden sein.

Im Gegensatz zum langsamen, besinnlichen Rätsellösen in Gris ist das unmittelbare Gameplay in Neva jedoch aktionsorientierter. Die Einbeziehung von Kämpfen führt zu Einsätzen, die im vorherigen Titel fehlten, wobei der emotionale Kern des Spiels eher in Richtung Wut als Trauer tendiert. Es ist unverkennbar, dass in diesen Wäldern schreckliche Dinge passieren, und es liegt an Alba und Neva, sich diesen Übeln entgegenzustellen. Dadurch entsteht eine Erzählung, die sowohl trotzig als auch aggressiv ist.

Screenshot von Siliconera

Infolgedessen bietet Neva einen Schwierigkeitsgrad, der Spieler überraschen kann. Ich erwartete ein gemächliches, narrativ fokussiertes Erlebnis, wie es für viele kunstvolle Spiele typisch ist, und war von seiner herausfordernden Natur überrascht. Obwohl es Gehen und Rätsellösen beinhaltet, führt die zusätzliche Herausforderung eine spannende Wendung ein. Mit einem begrenzten Gesundheitspool und einem Bewegungssatz, der bei Kampfbegegnungen strategisches Denken erfordert, erfordert das Bewältigen bestimmter Plattformherausforderungen Kreativität. Es ist nicht so strafend wie Dark Souls, aber diejenigen, die ein lockeres Durchspielen erwarten, sollten sich auf ein intensiveres Erlebnis vorbereiten.

Diese Komplexität ist willkommen und sorgt für unvergessliche Momente. Während des Kampfes beispielsweise verändert sich die Umgebung dynamisch, was Ihre Positionierung erschwert. Feinde manipulieren manchmal die Umgebung, um zurückzuschlagen, während Luftfeinde die Konfrontation komplizierter machen und Sie zwingen, Ihre Strategien anzupassen.

Besonders gut gefallen haben mir die innovativen Wendungen in den Plattform-Abschnitten von Neva. Das Spiel fesselt einen mit wechselnden Umgebungen und erfordert, dass man Neva befehligt, Schalter mitten in der Luft zu betätigen oder Doppelsprünge und Luftsprünge auf kreative Weise zu kombinieren. Ein Moment, insbesondere im Winterkapitel, spielt auf beeindruckende Weise mit der Perspektive und ist damit eines der herausragenden Features des Spiels.

Screenshot von Siliconera

Die fesselndsten Momente des Spiels entstehen, wenn Sie in Gefahr geraten und Neva Ihnen zu Hilfe kommt. Diese Szenen verkörpern die Essenz des Spiels. In Bezug auf die Mechanik führen sie oft neue Fähigkeiten für die bevorstehenden Herausforderungen ein, während sie erzählerisch die sich entwickelnde Bindung zwischen Alba und Neva wirkungsvoll darstellen, und das alles, ohne sich auf Dialoge zu verlassen.

Neva zeichnet sich durch seinen minimalistischen Erzählansatz aus. Das einzige gesprochene Wort im gesamten Spiel ist der Name „Neva“, der bei Bedarf ausgerufen wird. Die Erzählung entfaltet sich ausschließlich durch Handlungen und subtile Interaktionen und erspart uns so lange Erklärungen über die Quelle der Korruption. Wir verstehen instinktiv, dass wir uns damit auseinandersetzen müssen. Jede Unklarheit muss der Spieler selbst interpretieren. Ist es eine Darstellung der Grausamkeit der Natur, die Respekt verlangt, ein Kommentar zu den Auswirkungen der Umweltverschmutzung auf die Tierwelt oder vielleicht eine Allegorie auf den Kreislauf von Leben und Tod? Jede Interpretation ist wertvoll und lädt zum Nachdenken ein, lange nachdem der Abspann gelaufen ist.

Screenshot von Siliconera

Ehrlich gesagt finde ich es schwierig, irgendwelche signifikanten Mängel in Neva zu finden. Alle Kritikpunkte, die mir einfallen, wirken trivial oder wie fehlgeleitete Versuche, das Spiel in etwas umzugestalten, was es nicht ist. Gibt es Raum für eine größere Auswahl an Zügen, um Wiederholungen zu vermeiden? Sicherlich, aber die Eleganz des Spiels spielt eine entscheidende Rolle bei der Vermittlung seiner Erzählung. Gibt es Fälle, in denen die Landschaft den Fortschritt übermäßig behindern könnte? Gelegentlich, aber diese Ereignisse sind selten und treten normalerweise während ruhiger Erkundungsmomente auf. Ich kann mich zum Beispiel nicht daran erinnern, dass Nebel wichtige Kampfabschnitte verdeckt hätte.

Auch wenn das Spiel relativ kurz ist – meine Reise dauerte fast vier Stunden – und abgesehen von optionalen Interaktionen mit den Pflanzen bietet es nur einen begrenzten Wiederspielwert, sind es in diesen Stunden doch intensive, gefühlvolle Erfahrungen, die es wert sind, noch einmal erlebt zu werden.

Neva ist ein charmantes und unvergessliches Spiel, das mich tief beeindruckt hat. Jedes Bild wirkt strahlend, die Herausforderungen überraschend fesselnd und die Charakterentwicklung ohne Dialog ist bemerkenswert. Wenn Sie kurze, künstlerische Spiele mögen, ist Neva ein Muss.

Neva ist jetzt für PC, PS5, Switch und Xbox Series X/S verfügbar .

Quelle

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