[Subsuda] ‘Sabu Kim’ ¿Por qué el autor pregunta: ‘Monstruos del período colonial japonés’? ¿Tenía que contar la historia?

[Noticias de entretenimiento de SBS | Reportero Kang Seon-ae]*Este artículo contiene spoilers de la serie de Netflix ‘Gyeongseong Creature’

En ‘King of Baking, Kim Tak-gu, habla sobre los sueños y el crecimiento de las buenas personas, y en ‘Romantic Doctor, Teacher Kim’, habla sobre el valor de la vida, qué médico es un buen médico y qué romance. es. Autor Kang Eun-kyung, quien estaba resolviendo el problema. Él, que hablaba de humanismo y felicidad con una mirada cálida, creó una característica de criatura ambientada durante la oscura era colonial japonesa en 1945, a saber, «Monstruo». Salí con una historia. Esta es una historia sobre la serie de Netflix ‘Gyeongseong Creature’, dirigida por el director de ‘Stove League’ Jeong Dong-yoon y protagonizada por Park Seo-joon y Han So-hee.

‘Gyeongseong Creature’ es una historia sobre Jang Tae-sang (interpretado por Park Seo-joon), el dueño de la casa de empeño Geumokdang, la persona más rica de Gyeongseong, y Yoon Chae-ok (interpretado por Han So-hee), un terrateniente que busca a su madre, que desapareció hace 10 años, en el sótano del hospital Ongseong dirigido por el ejército japonés. Es un drama sobre una triste lucha por sobrevivir luego de enterarse de que se están realizando experimentos biológicos con humanos y enfrentarse al monstruo que se creó.

‘Gyeongseong Creature’, que incorporó criaturas a la era del dominio colonial japonés, recibió críticas mixtas y duras después de su lanzamiento. Si bien hay críticas favorables de que vale la pena ver la atmósfera incomparable de la época, los actores que retratan de manera atractiva a los distintos grupos de personas que viven en ella y la conmovedora trama, hay críticas de que la trama es lenta y falta tensión. y que se trata a la ligera al ejército independentista, y la ambientación de los personajes. También hubo duras críticas que era imposible de entender.

Al ver estas reacciones encontradas, el escritor Kang dijo: “El punto que planteé fue diferente del que esperaba” y dijo que se centró en contar las historias de personas que vivieron en esa época, pero al público no le gustó la naturaleza única de criatura funciona. Lo miré con cautela, pensando que parecía que esperaba más de la diversión del género. Para un escritor que ha estado escribiendo dramas durante casi 30 años, esta puede ser una evaluación dura que hiere su orgullo, pero el escritor Kang aceptó con calma esta experiencia, diciendo que sería una fuente de alimento para sus futuros trabajos.

El período colonial japonés es una historia dolorosa para nosotros, pero como todavía hay quienes lo niegan o reaccionan con ignorancia, cubrir esa época en una obra lanzada al mundo a través de Netflix es un desafío significativo en sí mismo. Por lo tanto, es inevitable que surjan varias voces sobre el resultado, y la determinación durante el proceso de producción debe haber sido única.

¿Por qué el autor Kang Eun-kyung, que ha contado principalmente historias conmovedoras y humanas, quiso contar una historia sobre el período colonial japonés y también sobre los monstruos?

▲Era colonial japonesa, historias de personas que vivieron durante esa época.

“Lo importante para mí eran las historias de las personas que vivieron esa época. Los personajes Jang Tae-sang y Yoon Chae-ok hablan sobre “supervivencia” y “desaparición”, que intenté usar como palabras clave, pero en el fondo, hablan de “sobrevivir a esa era con sus vidas así”. “Quería contarles que hubo gente que pagó”.

Una variedad de personajes aparecen en ‘Gyeongseong Creature’. En la primavera de 1945 en Gyeongseong, los coloridos personajes que vivieron esa época oscura pero colorida y turbulenta forman una relación cercana. En particular, el escritor Kang se centró en las historias de personas que habían desaparecido durante ese tiempo y trabajó duro para construir la narrativa de cada personaje. Además de la historia de Jang Tae-sang, que investiga a Myeong-ja, una amante coreana que desapareció bajo la amenaza de un policía japonés, y Yoon Chae-ok, que intenta encontrar a su madre desaparecida hace 10 años. , un buen hijo que asistía constantemente a la escuela de medicina es llevado repentinamente al ejército para encontrar a su madre, y va al Hospital Ongseong para encontrar a su hermano menor desaparecido. En la obra aparece la historia de un hermano soldado independiente que consiguió un trabajo encubierto.

“En realidad, si miras los datos de esa época, hubo demasiadas personas que desaparecieron sin motivo alguno. Hay muchas personas que fueron tomadas como mujeres de consuelo, obligadas al servicio militar obligatorio y de repente desaparecieron sin tiempo para despedirse. Decidí contar esa historia con la palabra clave “desaparecido”. Entonces, por supuesto, no tuve más remedio que construir las historias de cada personaje. “Algunas personas dicen que explicar las narrativas de los personajes ralentiza el ritmo, pero sentí el deber de contar esa historia”.

En las obras OTT que disfrutan los jóvenes, el “sentido de la velocidad” es un elemento muy importante. ‘Kingdom’, ‘Sweet Home’ La razón por la que los géneros K-creature, como los géneros K-creature, pudieron ser amados en OTT global fue por la emoción que surge del rápido desarrollo y la tensión que hace sudar las manos. Sin embargo, ‘Gyeongseong Creature’ afirma ser una película de criaturas, pero tiene un ‘sentido de velocidad’ que es criticado por ser decepcionante en algunos aspectos. Aunque el escritor Kang sabía que la velocidad era importante, eligió un enfoque diferente. Esto se debe a que pensó que era necesario explicar completamente las historias y emociones de las personas que vivieron en esa época.

“No hice nada técnico para mejorar la sensación de velocidad. También siento la importancia de la velocidad al mirar contenido estos días. Probablemente hay algunas obras que pasan tan rápido. Pero en esta historia pensé que tenía que pisar las emociones que había que seguir”.

Si se hubiera creado una historia centrada en criaturas con atracciones llamativas y tramas trepidantes dirigidas a la generación más joven, podría haber recibido una respuesta más entretenida como característica de criaturas. Sin embargo, el escritor Kang dijo que «dirigido» ni siquiera hice eso y no abordé el trabajo de manera calculada.

“Para ser honesto, no hice ningún objetivo. Hace mucho tiempo me di cuenta de que dirigirse a un público objetivo diciendo: «Ojalá lo vieran de esta manera» es inútil. El público siempre da reacciones inesperadas desde lugares inesperados. Incluso si estableces un objetivo, no funciona de esa manera. Sin embargo, durante toda la producción, nos centramos en “nuestra sinceridad, lo mejor de todos, y hagamos sólo eso”. Al momento de hacerlo, traté de concentrarme más en el proceso”.

El autor Kang, que quería contar la historia de las vidas de las personas que soportaron esos tiempos difíciles durante el período colonial japonés, espera que más personas vean las historias que cuenta. Como presenta a una estrella de la Ola Coreana y se lanza en una plataforma OTT global, es muy accesible para los espectadores extranjeros. Aprovechando esta oportunidad, espero que los espectadores nacionales y extranjeros que no estaban familiarizados con cómo fue el período colonial japonés y qué tipo de atrocidades cometió Japón se interesen.

“Lo que esperaba vagamente era que esta historia fuera vista por la mayor cantidad de gente posible. Agradezco a los buenos actores como Park Seo-joon y Han So-hee, así como a los populares actores coreanos, por tomar la valiente decisión de participar voluntariamente en el proceso de sinopsis aunque pueda ser arriesgado. También agradezco la decisión de Netflix de producirlo. Hubo una evaluación interna de que los extranjeros no estarían interesados ​​en los dramas de época coreanos. Sin embargo, Netflix tomó la decisión. «Me gustaría que más personas de diferentes países vieran la historia de esta época».

▲ No es un menosprecio del ejército independentista ni una glorificación de los japoneses.

Como se trata de una historia profundamente dolorosa, los espectadores nacionales no pueden tomar a la ligera las obras que tratan del período colonial japonés. Aunque esto es totalmente comprensible, a veces el sentimiento público sensible señala que la configuración de los personajes en la obra es problemática. En ‘Gyeongseong Creature’, los jóvenes del Patriot Corps que participan en actividades de independencia se representan descuidadamente, y Jun-taek Kwon (interpretado por Ha-jun Wi) es retratado como un personaje molesto, como revelar el nombre de un miembro de Patriot. al ejército japonés. Hubo una respuesta negativa: «¿No es así?»

“Juntaek y la juventud del Cuerpo Patriótico son muy jóvenes y jóvenes. Estos amigos tienen una fuerte voluntad de independizarse y acabar con la oscuridad de esta era, pero cuando chocan con la realidad, dicen: «Seguiré siendo independiente» hasta el final. Me preguntaba si eso era cierto, o si esa gente no tenía miedo ni miedo. Por supuesto, debió haber luchadores independentistas que corrieron ferozmente sin siquiera sentir miedo. Lo que quería dibujar era «sin embargo». Lo fue. La historia de Jun-taek y los jóvenes que, a pesar del miedo a la muerte y la desesperación de la realidad, continúan su camino. Ese es el punto de su historia. No es fácil representar con delicadeza los grupos humanos de esa época. Sin embargo, creo que es correcto abordar de manera realista lo que hicieron de esa manera. Creemos que el ejército independentista era absolutamente invencible, pero el Dr. Yun Bong-gil tenía poco más de 20 años y el mártir Yu Gwan-sun era incluso un adolescente. El miedo y las dificultades que debieron sentir aquellos jóvenes. Pero quería asegurarme de perseverar a través de todo y lograrlo, y llegar allí”.

También hay reacciones que muestran antipatía hacia los japoneses que son retratados como amables. Mori (Lee Gyu-seong), un policía japonés que cae en un conflicto humano mientras realiza la tarea de seguir a Jang Tae-sang bajo las instrucciones de un oficial de policía, y termina ayudando a Jang Tae-sang; un pintor que ayuda a los coreanos a escapar del hospital Ongseong y se disculpa por pasar por alto la terrible tragedia que ocurrió allí; Es una incomodidad con los personajes japoneses que son retratados como de buen carácter, como Sachimoto (interpretado por Woo Ji-hyun).

Dividen todo con palabras como “‘Ejército de la Independencia’, ‘Projaponés’, ‘Antijaponés’, etc., pero en lo que quería centrarme era en que era una sola persona, una sola persona. Y si hay algo que quisiera compartir en este drama es aquellos en el poder que no tienen consideración, amor o amor por la humanidad, y aquellos que han sido perjudicados por ese poder. Como resultado, tanto el pintor Sachimoto como el policía llamado Mori comienzan como espectadores. Sachimoto es un pintor que vino a Joseon para ganar dinero, pero lo que ve en el Hospital Ongseong le sorprende. Cuando le pedí al director que incluyera la escena en la que Sachimoto se disculpa al final, se habló mucho de omitirla. Tenía muchas ganas de recibir una cálida disculpa de su parte. Incluso por la boca de alguien. Sólo para formalizarlo: «Está bien, digamos que nos equivocamos». Esta no es una disculpa como esta, sino una disculpa de aquellos que fueron espectadores. «Quería mostrar eso al menos una vez a través de un drama».

▲ Unidad 731 y experimentos biológicos… El nacimiento de una criatura con amor maternal

Los experimentos biológicos realizados por el ejército japonés con coreanos en el sótano del Hospital Ongseong en la «Criatura Gyeongseong» se basan en la «Unidad 731» que realmente existió en la historia. Esta es una unidad que se sabe que fue utilizada por Japón para tomar por la fuerza a chinos y coreanos y realizar experimentos humanos con ellos durante la Segunda Guerra Mundial.

“Japón todavía niega que la Unidad 731 haya existido alguna vez. Claramente estaba ahí, pero lo niegan, diciendo que no estaba especificado en ninguna parte. Se dice que la gente de allí también se convirtió en directores ejecutivos de famosas compañías farmacéuticas…”

Mientras escribía este trabajo, el autor Kang buscó datos sobre los experimentos biológicos del ejército japonés y quedó impactado por las escenas crueles y horribles. En particular, me sorprendió mucho saber que también había experimentos biológicos utilizando el ‘amor maternal’. Inspirado en esta, la criatura principal de la ‘Criatura Gyeongseong’, la madre de Yoon Chae-ok, Choi Seong-sim (interpretada por Kang Mal-geum ), nació. Dado que Creature tiene una naturaleza maternal, se la critica diciendo: «¿Lo asocias nuevamente con la maternidad?» y «K-Sinpa». Sin embargo, la escritora Kang tuvo que incluir el código materno.

“Mientras buscaba datos de experimentos biológicos, encontré algo llamado ‘Experimento del instinto materno’. Eso me lo puso muy difícil. Fue un experimento sobre el miedo a la muerte en una madre que dio a luz a un niño y el instinto maternal de proteger a su hijo. Fue difícil ver todo el experimento, pero el experimento del instinto maternal fue tan cruel y desgarrador que no pude dormir. Después de ver eso, creé Sacred Heart Creature. Por eso agregué código materno a la criatura”.

Uno de los principales antecedentes detrás de la incorporación de características de criaturas durante el período colonial japonés es que ‘K-Creature’ se introdujo como un código narrativo típico que podía estimular el interés de los extranjeros en los dramas del período coreano que no eran de interés en el extranjero. algo que el escritor Kang también reconoce. Pero lo primero que pensé fue en «maternidad». Dice: «El instinto maternal era tan fuerte para mí que lo primero que pensé fue que tenía que contar esta historia». Es por eso que la escena en la que la Criatura del Sagrado Corazón, que se enfureció matando a decenas o cientos de soldados japoneses, se vuelve dócil cuando Yoon Chae-ok grita: «¡Madre!». No puede ser descartado como simplemente un Shinpa.

▲ Temporada 2, avanzando hacia los tiempos modernos, una historia sobre recuerdos y restos

La evaluación de ‘Gyeongseong Creature’ depende de los espectadores. Sin embargo, independientemente de los gustos o disgustos, definitivamente es significativo que este drama se haya convertido en una oportunidad para que los fanáticos extranjeros se interesaran en el período colonial japonés de Corea. El autor Kang mencionó un artículo publicado en el American Times.

“La revista Time escribió un artículo extenso que fue comprendido y aceptado adecuadamente. Habla de cómo fue la era que esas personas superaron e incluso dice que esa era aún no ha terminado. Me sentí tranquilo después de leer ese artículo. Pensé que estas personas entendían bien y estudiaban mucho”.

El impacto del drama se extendió a través del mar hasta Japón. Se dice que los jóvenes japoneses que no sabían de la existencia de la Unidad 731 quedaron tan sorprendidos al ver la «Criatura Gyeongseong» que buscaron información relacionada.

“La buena noticia que escuché recientemente es que los jóvenes adolescentes están empezando a distinguir entre esta era. En particular, escuché directamente de un empleado local japonés que los jóvenes japoneses están buscando materiales de esta época. Este es un efecto que no esperaba. «Pensé que sería ignorado en Japón, pero ha subido al segundo lugar en Netflix japonés».

Cuando se lanzó ‘Gyeongseong Creature’, algunos internautas japoneses expresaron su desaprobación y dejaron comentarios negativos en las redes sociales de los actores. En particular, Han So-hee publicó «Gyeongseong Creature» en las redes sociales. Después de publicar una fotografía del Dr. Ahn Jung-geun juntos, fue atacado con comentarios maliciosos. El escritor Kang, al observar esta situación, expresó honestamente sus pensamientos.

“Pensé que estas historias podrían chocar. Pero en mi opinión personal, desearía que se convirtiera en un problema un poco mayor. Creo que sería bueno si más personas contaran la historia. Se habla mucho de los judíos y el Holocausto y se hacen muchas películas, ¿verdad? Creo que había un poder en esta historia debajo de todo. Cuando escuché que los jóvenes japoneses empezaron a buscar en Google cosas como la Unidad 731, pensé que no era algo malo. Creo que este es el camino correcto a seguir. ¿No es alentador este tipo de respuesta? Creo que es sólo una conexión entre las muchas historias que teníamos que contar”.

Se han lanzado un total de 10 episodios de la temporada 1 de ‘Gyeongseong Creature’. La temporada 2, que se lanzará este año, trasciende el tiempo y se desarrolla en Seúl en 2024. Es una historia sobre Seúl en 2024, donde Ho-jae (interpretado por Park Seo-joon), quien se parece a Jang Tae-sang en todo. y Yoon Chae-ok, que sobrevivió a la primavera de Gyeongseong, se encuentran y descubren el destino inacabado, el destino y la relación malvada de Gyeongseong.

«Chae-ok dice una línea sobre la ‘memoria’ en la Parte 9, diciendo: ‘Quiero que las personas que quedan recuerden a las personas que fueron primero’. Si lo miras como un código de melodrama, es una historia de melodrama, pero en De hecho, para mí también tiene el significado de «recordaré esos tiempos». No tengo miedo de morir, pero también hay un significado ambiguo de que las personas que sobrevivieron a esa época se sentirán solas si no queda rastro de sus vidas. En línea con esos recuerdos, cuando lleguemos a los tiempos modernos en la temporada 2, «cuánto recordamos esos tiempos», quería contar esa historia. Es una historia sobre recuerdos y restos”.

[Foto proporcionada por Netflix, Gline]

Reportero Kang Seon-ae sakang@sbs.co.kr