Le réalisateur de « Gyeongseong Creature », Jeong Dong-yoon, a déclaré : « Certaines parties de la réalisation n’ont pas répondu aux attentes, ce qui est un devoir pour la saison 2. » [Entretien M]

Nous avons rencontré le réalisateur Jeong Dong-yoon, qui a réalisé « Gyeongseong Creature » de Netflix, et l’écrivain Kang Eun-kyung, qui a écrit le scénario. Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « C’est normal de ne pas être d’accord ». Pourquoi es-tu comme ça avec ta famille ? » « Gu Family Book » Il a écrit des scénarios tels que « Baker King Kim Takgu ».

Le réalisateur Jeong Dong-yoon, qui a déclaré que c’était la première fois qu’il essayait un travail OTT alors que l’environnement autour du marché du contenu évoluait rapidement en raison de l’épidémie de coronavirus au cours des 3 à 4 dernières années, a déclaré qu’il y avait de nombreuses différences par rapport à la radiodiffusion. . Ce n’était pas familier. Cependant, après la sortie de la deuxième partie de la saison 1, je me suis senti soulagé », a-t-il déclaré, exprimant ses sentiments concernant la présentation de sa première série OTT.

Le réalisateur Jeong Dong-yoon, qui a déclaré avoir entendu les réactions de la population locale aux États-Unis lors de la sortie de la saison 1, a déclaré : « Gyeongseong Creature », et puisque Creature était répertorié comme titre, il semble que beaucoup de gens voulaient une approche de genre. « Cela n’a clairement pas répondu aux attentes à cet égard », a-t-il déclaré, soulignant les réactions des téléspectateurs, ajoutant : « Nous n’avions pas prévu dès le début une histoire sur une créature faisant des ravages. Il a essayé de se concentrer sur le contexte historique de Gyeongseong et de raconter les histoires des gens qui ont vécu à cette époque. « J’ai pensé à le présenter de manière simple et à voir comment non seulement la Corée, mais aussi le Japon et d’autres pays le verraient », a-t-il déclaré, révélant son intention de planification.

Concernant l’énorme réponse à l’étranger depuis la sortie de « Gyeongseong Creature », le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Étant donné qu’il s’est classé dans le top 6 aux États-Unis et qu’il a continué à recevoir des réponses enthousiastes au Japon, c’est une histoire limitée à l’histoire coréenne. Cependant, ils semblaient plus intéressés que prévu par le buff de Park Seo-joon et Han So-hee, et j’étais reconnaissant qu’il y ait une nouvelle réponse à une histoire que je ne connaissais pas. l’attention qu’il recevait et appréciait particulièrement l’influence des principaux acteurs.

Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « L’histoire du Japon en Corée n’est pas aussi connue dans le monde que l’histoire des nazis, nous n’avons donc pas eu d’autre choix que d’aborder l’histoire étape par étape. Je pensais que ce n’est qu’à ce moment-là que nous serions en mesure d’informer les gens sur notre vision du monde et sur le gouvernement de la ville. Maintenant « Pachinko » À une époque où notre douloureuse histoire est peu à peu connue grâce à de bonnes œuvres, je pense que ce genre d’histoire peut ressembler à un manuel, du moins pour les gens au Japon et à l’étranger, mais c’est une bonne approche. « Je pensais que si je devais raconter à nouveau une histoire comme celle-ci la prochaine fois, je pourrais adopter une approche différente », a-t-il déclaré, faisant appel à l’idée de faire une autre histoire avec un contexte historique.

Était-il prévu dès le départ de créer une œuvre qui aurait un tel impact mondial ? Il a déclaré : « Au début, ce n’était pas censé être aussi important. Combien de fois aurai-je l’occasion de rencontrer l’écrivain Kang Eun-kyung pendant qu’il réalise ? « J’avais donc confiance que l’écrivain Kang Eun-kyung dessinerait l’histoire de 1945 d’une manière équilibrée et merveilleuse, et j’ai commencé ce travail en pensant que ce serait un honneur de travailler avec elle », a-t-il déclaré. et a expliqué le processus par lequel un récit d’une telle envergure a été construit.

Bien sûr, l’écrivain Kang Eun-kyung a écrit de nombreux bons scénarios, mais lorsqu’on lui a demandé ce qui lui avait donné envie de travailler avec elle en particulier, elle a répondu : « Je pensais que l’écrivain était un adulte. C’est une personne qui s’inquiète beaucoup plus que moi de vivre comme un être humain. Ainsi, les dialogues et les expressions des personnages dégageaient une ambiance beaucoup plus adulte et mature. « Il y avait définitivement des répliques que je ne pouvais pas imaginer, et j’ai été ému, et j’ai senti que le jeu des acteurs était bon », a-t-il déclaré, ajoutant que même si la scène du sauvetage des enfants et de la consommation de raviolis était courte, elle s’exprimait avec joie et était satisfaisant.

Nous avons également parlé des créatures, un autre axe du travail. Le décor de la créature a commencé dès le début avec un parasite appelé Rajin. Il était situé sous une montagne enneigée pleine de glace, et ses faiblesses étaient qu’il était incapable de bouger dans l’eau froide et avait peur du feu. Étant donné que les parasites sont des créatures dont le but n’est pas de conserver la forme humaine, mais de survivre, on dit que le fait que la créature devienne de plus en plus méconnaissable se produit au cours du processus de régénération des plaies. Ils pensaient que les seules blessures qui ne pouvaient pas se régénérer étaient celles causées par des brûlures, et ils ont émis une théorie selon laquelle l’anthrax, appelé spores, émergerait lors de l’hibernation dans l’azote gazeux. On dit que l’histoire de l’œuvre a été créée sur la base du principe selon lequel Anthrax et Najin nécessitent un hôte et ne peuvent être activés que lorsqu’il y a un hôte. Dans le cas des tentacules, il a commencé avec trois lors de la planification, mais au fil du temps, le nombre de tentacules a augmenté et il a expliqué en détail l’évolution de la forme de la créature.

Les créatures créées de cette manière apparaissent différemment dans la partie 1 et la partie 2. Dans la partie 1, il regarde Chae-ok et se rend compte qu’elle est sa fille, et à partir de là, l’accent est mis sur la recherche de sa fille. Avec le décor de la recherche d’une fille, un décor unique d’une créature ressentant l’amour maternel est créé dans « Gyeongseong Creature ». Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « La maternité n’était pas là depuis le début. C’était cruel et effrayant, mais personnellement, j’ai aimé cela d’une manière subtile. « Les deux personnages principaux pouvaient simplement rencontrer des monstres, les tuer tous et gagner, mais avec l’amour maternel impliqué, quelque chose de plus complexe et subtil a émergé, et j’ai pensé que même Tae-sang pouvait être considérée comme une menace pour sa fille », a-t-elle déclaré. » dit en faisant référence à l’homme que sa fille aime. Il a expliqué le contexte en incluant l’image de la créature attaquante et la scène où la fille lui crie d’arrêter.

Park Seo-joon et Han So-hee ont livré une performance d’action vraiment difficile contre le Japon et Creature. Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Les deux acteurs ont subi de nombreuses blessures et contusions. Nous avons travaillé dur et n’avons pas dit grand-chose, mais je pense que nous étions sincères l’un envers l’autre. En fait, les deux acteurs sont vraiment des gens sympas. Park Seo-joon est un ami que plus vous le connaissez, plus vous le considérez comme Jin-gook, et Han So-hee est le symbole de MZ. « C’était un ami très honnête et qui avait une plus grande passion pour le théâtre que quiconque, donc je pouvais parler de son travail toute la nuit », a-t-il déclaré en parlant de Park Seo-joon et Han So-hee.

D’un autre côté, il s’agissait d’une œuvre qui a fait l’objet de critiques pour savoir si les deux personnages principaux étaient trop romantiques. Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Je pense que la romance et l’amour sont quelque chose dont on tombe amoureux en un instant. Donc, quand Chae-ok et Tae-sang se sont rencontrés, je pense qu’elle a ressenti quelque chose, même si c’était bref, et au fil du temps, elle a appris l’histoire de sa mère, et quand elle a vu Tae-sang dans la septième partie, son amour aurait été encore plus profond. « Au début, nous étions peut-être attirés l’un par l’autre à cause de notre apparence, mais plus tard, je pense que notre histoire a vraiment commencé », a-t-il déclaré, reconnaissant Geumsapa.

Il a déclaré : « Je pensais que nous étions des personnes différentes, mais il s’est avéré que nous étions semblables. À mesure que je réalise que je suis une personne qui ne peut pas se détourner de la survie désespérée de quelqu’un, mes émotions s’accumulent. « Je pensais que tout cela n’était qu’un code de mélodrame », a-t-il déclaré, expliquant qu’il s’agissait d’un décor naturel, soulignant la nature universelle de l’amour.

Parmi les goûts et les aversions pour « Gyeongseong Creature », le point le plus douloureux est peut-être le coût de production de 70 milliards de won. Les saisons 1 et 2 ont été produites en même temps, et il était naturel que le coût de production augmente puisqu’il s’agissait d’une œuvre réalisée sur deux ans, mais des critiques ont été émises selon lesquelles il s’agissait d’une œuvre digne de ces chiffres basée simplement sur la recherche. aux chiffres. À ce propos, le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Il n’y avait aucun élément provocateur ou dérangeant comme un élément de créature. Nous avons abordé les choses de cette façon dès le début. Quand je me suis demandé s’il serait approprié d’être fou et tape-à-l’œil dans ce travail, j’ai pensé qu’il valait mieux être plus clair et honnête. « Si j’ai une autre chance de faire une pièce de genre, j’essaierai de la faire avec brio », a-t-il déclaré, soulignant qu’il s’agit d’une œuvre qui se concentre davantage sur une pièce d’époque plutôt que sur une pièce de genre.

La saison 1 est terminée et la saison 2 devrait sortir cette année. Concernant le contenu qui se déroulera dans la saison 2, le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Il y a un lien avec ce que Chae-ok a dit à Tae-sang : « Vous souviendrez-vous de moi ? Les mots-clés de la saison 2 sont mémoire, oubli et vestiges. « J’espère que vous aurez hâte de voir comment les choses ont changé et ce qui n’a pas changé », a-t-il déclaré, révélant les points clés à surveiller dans la saison 2.

Il a déclaré: « Nous n’avons pas beaucoup de temps avant la sortie de la saison 2, nous ferons donc autant de sécurité que possible. » Personnellement, je pense que nous devrions penser à rendre la partie vitesse plus rapide que la saison 1. Dans l’ensemble, je pense que certains aspects de la réalisation n’ont pas répondu aux attentes. Il faudra du temps pour s’en remettre, mais le plus grand défi est de réfléchir rapidement à la saison 2. « Même si nous arrivons à ce point, nous ne pourrons porter un jugement précis qu’après avoir reçu des commentaires. » Il a exprimé sa détermination à refléter autant que possible les commentaires amers et doux de la saison 1 dans la saison 2.

Le réalisateur Jeong Dong-yoon a déclaré : « Je pense qu’il vaut mieux se faire tabasser tôt quand on est jeune. « Je ne sais pas comment le marché du contenu va évoluer à l’avenir, mais je suis reconnaissant de participer à ce travail », a-t-il déclaré, montrant qu’il acceptait plus positivement les commentaires des téléspectateurs.

« Gyeongseong Creature » est l’histoire de deux jeunes dont le seul objectif était la survie, affrontant un monstre né de l’avidité au printemps 1945, alors que l’obscurité de l’époque était la plus profonde. La saison 1 est actuellement disponible sur Netflix.

iMBC Kim Kyung-hee | Photo fournie par Netflix