Lo scrittore di “Gyeongseong Creature” Kang Eun-kyung ha detto: “Ero orgoglioso della direzione del regista che ha colpito la bandiera del sole nascente”. [Intervista M]

Abbiamo incontrato il regista Jeong Dong-yoon, che ha diretto “Gyeongseong Creature” di Netflix, e lo scrittore Kang Eun-kyung, che ha scritto la sceneggiatura. Il regista Jeong Dong-yoon ha detto “Va bene non essere bene” e ha co-diretto “Defendant” Stove League”. Ha diretto “Fate and Fury” e lo scrittore Kang Eun-kyung ha diretto la serie “Romantic Doctor Teacher Kim” e “Fox Stars” Perché ti comporti così con la tua famiglia?” “Gu Family Book” Ha scritto sceneggiature come “Baker King Kim Takgu”

La scrittrice Kang Eun-kyung ha espresso i suoi sentimenti dicendo: “Sono grata che non solo gli adolescenti coreani ma anche quelli giapponesi stiano cercando su Google storie di quei tempi, e che questo abbia risuonato in me, non importa quanto grande o piccolo.”

Dice: “Tendo ad allontanarmi senza rimpianti dopo aver finito un lavoro, ma il modo in cui lavoro con Netflix è diverso da prima, quindi ho pensato che fosse giusto parlare direttamente delle parti delicate, quindi mi sono fatto avanti”. anche se non avevo mai fatto un’intervista prima.” Ha espresso la volontà di fornire una spiegazione più dettagliata.

L’autore Kang Eun-kyung ha detto: “Quando si parla degli anni ’40, ci si avvicina in modo dicotomico: filo-giapponese e anti-giapponese. Ma ciò su cui mi sono concentrato sono state le persone che hanno resistito a quell’epoca. Le parole chiave considerate importanti erano scomparsa e sopravvivenza. “La scomparsa è diventata la forza che ha guidato la storia complessiva e la sopravvivenza è stata la cosa principale. Attraverso il modo in cui le persone hanno resistito e sono sopravvissute, volevo raccontare la storia di come hanno convissuto con le questioni fondamentali di giustizia e sopravvivenza richieste dai tempi”, ha affermato attraverso il lavoro. Ho definito il messaggio che volevo trasmettere.

Dopo la pubblicazione dell’opera, ci sono stati elogi per aver fatto emergere la storia dell’Unità 731, che non è stata enfatizzata in questi giorni, o la miserabile vita quotidiana durante l’invasione giapponese, ma ci sono stati anche molti che hanno espresso disappunto per il fatto che la rappresentazione dell’indipendenza esercito e i personaggi non sono stati disegnati con troppa leggerezza.. La scrittrice Kang Eun-kyung, come se lo avesse esaminato attentamente, ha spiegato direttamente le parti che gli spettatori hanno frainteso.

Lo scrittore Kang Eun-kyung ha detto: “Quando ho effettivamente raccontato l’atmosfera in quel momento, politicamente era una colonia, ma culturalmente era in corso la modernizzazione, quindi era più prospera, più colorata e più eccitante di quanto mi aspettassi. C’era una rivista chiamata “Samchully” che era popolare negli anni ’40 e conteneva più contenuti su incidenti e incidenti, come chi aveva una relazione con chi, piuttosto che storie sull’anti-giapponese e sull’indipendenza. “Sapevo che vivevano momenti difficili nello stesso modo in cui viviamo noi, piuttosto che nel mondo dicotomico che vediamo oggi, quindi ho messo questo come fondamento”, ha detto, mostrando attraverso ‘Gyeongseong Creature’ che ho parlato dell’atmosfera di Gyeongseong negli anni ’40 che volevo dare.

Questa spiegazione includeva il motivo per cui il personaggio principale, Jang Tae-sang, non appartiene all’esercito indipendentista ma in seguito lavora come tale. “Jang Tae-sang era una persona borderline. I principali clienti del mercato Bonjeonggeori erano giapponesi e dovevano vendere merci ai giapponesi per sopravvivere, ma quando il Giappone aveva bisogno di qualcosa, i commercianti si univano e chiudevano il mercato, quindi in un certo senso queste persone vivevano per il paese . Era. “Era interessante il fatto che, anche se non erano membri dell’esercito indipendentista, vivevano tutti in qualche modo desiderando l’indipendenza”, ha detto, rivelando la sua intenzione di rappresentare le persone che vivevano all’epoca attraverso Jang Tae-sang.

Il motivo per cui è stata rilasciata la Parte 1 è che c’erano state critiche sul fatto che la trama fosse lenta e che l’inclusione della maternità nella creatura fosse noiosa. Lo scrittore Kang Eun-kyung, che ha osservato attentamente queste reazioni, ha detto: “Come ho detto prima, la parola chiave mancante era importante. Era molto importante vedere quante persone mancavano in quel momento, quindi è stato molto importante andare all’ospedale di Ongseong per trovare la madre scomparsa 10 anni fa e il suo nome. Il senso della velocità è il mio compito. Non ho mai sentito il regista Jeong Dong-yoon dire che fosse lento nel realizzare i drammi, ma ho pensato che le fasi di preparazione che avevamo in mente dovessero essere sembrate così ad alcune persone. “Penso che potrebbe esserci stato un divario quando le persone si aspettavano che questo lavoro fosse un genere di creature”, ha detto, esprimendo il suo pensiero sul senso di velocità.

Per quanto riguarda l’ambientazione di un mostro con amore materno, “All’epoca stavo facendo delle ricerche sull’esperimento e sono rimasto così scioccato nel vedere che si trattava di un esperimento sull’istinto materno. Fu condotto un esperimento su sua madre per chiederle se si sarebbe sacrificata per i suoi figli o se avrebbe avuto meno figli, ed era così devastata. Come madre, ho trovato estremamente difficile anche solo guardare questo materiale. La nascita della creatura stessa inizia con la tragedia. “Pensavo che questa fosse la caratteristica distintiva di questo dramma”, ha detto lo scrittore Kang Eun-kyung, che ha spiegato, “Pensavo che potesse mostrare simbolicamente le ferite causate da coloro che detengono il potere sotto il Nuovo Imperialismo Popolare, e Seongsim divenne una creatura, ma alla fine opprimeva e aggrediva il popolo coreano dell’epoca. Pensavo che tutti quelli che cercavo di domare fossero creature. In effetti, quando pensavo a “Gyeongseong Creature”, non avevo calcolato che sarebbe stato visto come un genere fino a questo punto. Mi aspettavo solo che ‘Creatura’ fosse usato in modo ambiguo’. Abbiamo parlato del significato originale della creatura fraintesa.

C’era sempre pressione sul tema degli esperimenti biologici condotti dall’esercito giapponese sui coreani. Tuttavia, lo scrittore Kang Eun-kyung ha detto: “Avevo il desiderio che molte persone vedessero questa storia, e ho pensato che se avesse incluso la maternità, questa storia avrebbe potuto essere più universale e facilmente trasmessa alle persone straniere che non sono interessate alla situazione del nostro paese”. storia passata.” Se avessimo in mente la divulgazione globale, non potremmo semplicemente lamentarci dei tempi e della storia. “Ho pensato che se fossi riuscito a coinvolgere gli spettatori nella tragedia accaduta a una famiglia, sarebbe stato facile per le persone di qualsiasi paese del mondo simpatizzare e seguirli perché avrebbero avuto un senso di solidarietà come famiglia”, ha detto. . Poiché si trattava di una storia che sarebbe stata rivelata al mondo attraverso un OTT globale, è stata utilizzata la parola chiave “amore materno”. Ha anche aggiunto il motivo della sua scelta.

La scrittrice Kang Eun-kyung, cresciuta ascoltando storie sull’era coloniale giapponese dai suoi genitori, ha detto: “Ho sentito storie di quel periodo, ma il regista Jeong Dong-yoon appartiene a una generazione diversa. Tuttavia, mi è piaciuto che fosse lui il responsabile di parlare e creare questo lavoro e di mostrare i fatti senza forzare i tempi. Ha rivelato il motivo per cui gli piaceva la regia del regista Jeong Dong-yoon, dicendo: “Alcune parti erano dirette in modo realistico con la musica sobria, ma mi è piaciuta molto la prospettiva del regista nel mostrare quell’epoca”.

Lo scrittore Kang Eun-kyung ha detto: “Ho osservato persone che non conoscevano l’epoca studiare l’epoca e creare creature, e il regista Jeong Dong-yoon ha prestato così tanta attenzione ai dettagli e ci ha pensato che ho pensato che anche se fossi rinato , Sarei ancora uno scrittore. Ero orgoglioso di vederlo. Mi è piaciuta molto la volontà del regista di esprimere quell’epoca, in particolare la scena in cui all’inizio era inclusa la bandiera del Sol Levante, così come la parte in cui ha diretto la scena della tortura. “A me, tutte le scene sembravano piene di impegni”, ha detto, scegliendo quelle che personalmente gli piacevano.

Ha detto: “Quando abbiamo realizzato la storia dell’ospedale Ongseong, era troppo complicato e difficile. Tuttavia, con l’aiuto del direttore artistico, ha diviso strutturalmente l’edificio in livelli e ha redatto dei disegni, quindi ci siamo spostati secondo il percorso, in modo che il percorso di movimento e il movimento della posizione diventassero chiari. “L’ho scoperto solo di recente, ma ho sentito che il direttore artistico ha amato così tanto il gioco da aver escogitato una strategia così buona”, ha detto, aggiungendo che è stato in grado di portare avanti la storia senza intoppi con l’aiuto del team di produzione .

Hanno parlato anche dello spazio del laboratorio sotterraneo. “Sembrava così reale che avevo naturalmente paura del tipo di esperimento a cui avrei potuto essere sottoposto se fossi rimasto intrappolato. È stato creato un laboratorio sotterraneo per esprimere quella paura, impotenza e sentimento psicologico, e quando ho guardato il set, il mio cuore è sprofondato. Sono stato molto grato al direttore artistico che ha espresso lo spazio così bene. C’è anche una scena in cui Chae-ok accende una candela e guarda i bambini negli occhi. Quella scena è stata un’idea di un assistente alla regia e vedere gli occhi dei bambini ha trasmesso ancora più emozioni. “Ha detto:” Nel processo di realizzazione di questo lavoro, tutto lo staff si è riunito e ha avuto delle idee. Ha anche espresso la sua gratitudine per aver pagato la tariffa e aver svolto il lavoro.

Mi sono sentito molto grato anche agli attori che hanno deciso di apparire in questo lavoro. “Appena è stata data la sceneggiatura lui era l’attore numero uno, ma entrambi hanno risposto troppo presto e io temevo che ci potesse essere un rischio perché sono star mondiali, invece loro hanno detto con senso di responsabilità: dicendo: “Non dovrebbero fare di più visto che sono attori della Korea Wave?”, ci ha rassicurato. Ero così grato e pensavo che MZ fosse così bello. La scrittrice Kang Eun-kyung ha espresso onestamente i suoi sentimenti riguardo alla decisione di Park Seo-joon e Han So-hee di apparire, dicendo: “Ho sentito che i tempi sono cambiati”.

È stata data risposta anche alle domande sulla seconda stagione. Lo scrittore Kang Eun-kyung ha detto: “La seconda stagione ha un colore completamente diverso, quindi sono curioso di sapere come verrà accolta. Attraverso questa sfida, ho studiato duramente e il peso dei tempi che ci hanno ferito mi è tornato in mente, facendomi sentire più giovane attraverso questa sfida. Sono stato grato alle persone che lo hanno guardato seriamente, e sono grato di aver raggiunto un certo obiettivo perché così tante persone lo hanno guardato. “Spero che in futuro saranno creati più contenuti contemporanei con libera immaginazione da più creatori”, ha detto, parlando di ciò che ha guadagnato attraverso questa serie.

Infine: “Il senso della velocità resterà il prossimo compito per me e il regista. “Penseremo a come ridurre il divario tra velocità e velocità con il pubblico e raccontare le nostre storie”, ha detto, esprimendo la sua determinazione affinché la stagione 2, che uscirà quest’anno, rifletterà il più possibile le opinioni del pubblico.

“Gyeongseong Creature” è la storia di due giovani il cui unico obiettivo era la sopravvivenza, che affrontano un mostro nato dall’avidità nella primavera del 1945, quando l’oscurità dell’epoca era più profonda. La prima stagione è attualmente disponibile su Netflix.

iMBC Kim Kyung-hee | Foto fornita da Netflix