[Interview] „Gyeongseong Creature“ Park Seo-jun „Die harsche Kritik tut mir weh … „Staffel 2 wird ein Gefühl von Geschwindigkeit haben.“

„Ich wollte ein historisches Drama machen, während ich über zehn Jahre lang arbeitete. Eine Arbeit ist nicht etwas, von dem ich einfach sagen kann, dass ich es machen möchte. Viele Situationen müssen zusammenkommen, aber „Gyeongseong Creature“ entstand zu einer Zeit, als ich ein Werk machen wollte, das diese Ära zum Ausdruck bringt. Auch die Kombination aus historischem Drama und Kreatur war erfrischend.“

Der Schauspieler Park Seo-joon (36), der vom Jugendstar zum Hallyu-Star wurde und schließlich Hollywood betrat, verriet den Grund, warum er sich für die Netflix-Serie „Gyeongseong Creature“ entschieden hat.

„Gyeongseong Creature“ ist ein Drama über das, was 1945, wenige Monate vor der Befreiung, geschah, als die Japaner durch biologische Experimente an Koreanern in einem Krankenhaus in Gyeongseong (heute Seoul) Monster (Kreaturen) erschufen.

In diesem Drama, dessen Gesamtproduktionskosten bis zur zweiten Staffel 70 Milliarden Won betrugen, sind Park Seo-joon als Jang Tae-sang, der Besitzer von Geumokdang, dem besten Pfandhaus in Gyeongseong, und der beste Informant in Gyeongseong, und Han So zu sehen -hee spielt Yoon Chae-ok, einen Werber, der angeblich in der Lage ist, tote Menschen zu finden.

Nachdem letzten Monat Episode 7 der 10 Episoden der ersten Staffel als Teil 1 veröffentlicht wurde, waren die Reaktionen äußerst gemischt. Es ist insofern bedeutungsvoll, als es eine schmerzhafte Geschichte wie Einheit 731 als Motiv verwendet, aber es gab Kritik: „Die Einleitung am Anfang ist langweilig und die Geschichte ist wie eine neue Welle“ und „Die visuellen Reize sind großartig, aber die Dichte der Geschichte ist gering.“ Es gab auch Antworten, die das Gefühl der Geschwindigkeit als Genrewerk und das Gefühl des Eintauchens in die Kreaturen hervorhoben.

Dennoch belegte „Gyeongseong Creature“ nur drei Tage nach der Veröffentlichung von Teil 1 den 3. Platz in der Kategorie Global TOP 10 (nicht englisch). Mit der Veröffentlichung von Teil 2 (Folge 8 bis 10) am 5. dieses Monats belegte es drei Wochen in Folge in allen nicht englischsprachigen Ländern den 3. Platz bei den Zuschauerzahlen auf Netflix. Auch in Korea ist es ein Hit und verzeichnet die meisten Aufrufe.

Während Staffel 1 eine Vielzahl von Geschichten über aus Gier geborene Monster und Menschen, die noch monströser als Monster sind, präsentierte, wandelt sich Staffel 2 von einem historischen Drama zu einem modernen Drama und konzentriert sich auf Seoul im Jahr 2024.

Park Seo-joon, den wir am 11. in einem Café in Samcheong-dong, Seoul, trafen, sagte: „Ich kann nicht vermeiden, verletzt zu werden, weil ich ein Mensch bin“, fügte aber hinzu: „Ich versuche, dem Guten mehr Aufmerksamkeit zu schenken.“ Worte, damit ich nicht zusammenbreche.“ Im Folgenden finden Sie eine Frage-und-Antwort-Runde mit Park Seo-joon.

Welchen Eindruck haben Sie von der Öffentlichkeit?

Ich habe lange gewartet, weil es der längste Film war, den ich je gedreht habe. Ich finde es großartig, aufgrund des großen Interesses ein solches Interview führen zu können.

Es gab viele harte Kritiken und enttäuschende Antworten.

Weil wir Menschen sind, werden wir verletzt. Deshalb bleibe ich weg. Ich glaube, ich kann es selbst spüren, ohne sagen zu müssen, worüber ich enttäuscht bin. Wenn ich über etwas spreche, das ich bereue, lehne ich es nicht ab, sondern ich denke, ich versuche, auf die guten Dinge zu achten, die gesagt werden. Damit ich nicht zusammenbreche.

Das Gefühl, das fertige Produkt zu sehen

Ich habe die bearbeitete Version vor der fertigen Version gesehen. Damals war der Schnitt noch nicht ganz ausgefeilt und es gab noch keine Musik … Es herrschte Vorfreude. Als ich den Film vor der Veröffentlichung sah, dachte ich, dass sich das Produktionsteam wirklich viel Mühe gegeben hat und dass sie in dieser Situation härter hätten arbeiten sollen. Ich bereue die Vergangenheit nicht, aber es gibt Geschichten wie diese und ich hoffe, dass die Zuschauer ihnen Aufmerksamkeit schenken.

Gab es Ängste bei der Auswahl der Arbeit?

Wovor hast du Angst? Ich denke, es ging darum, wie schwierig der Prozess sein würde. Anstatt mich besonders zu fürchten, war ich dankbar, darüber sprechen zu können. Aus meiner Sicht bin ich kein Mensch, der sein Leben lang auf der Suche nach Popularität gelebt hat, und ich habe ein dankbares Herz für diejenigen, die positiv auf das reagieren, was ich tue, und ich habe mein Leben lang nie gedacht: „Ich werde damit wieder auf die Beine kommen.“ „Die Leute um mich herum waren vielleicht besorgt, ich aber nicht.“

Warum ich mich für diese Arbeit entschieden habe

Ich wollte unbedingt ein historisches Drama erleben. Es mag viele Gründe geben, aber die Kombination aus historischem Drama und Kreaturen war erfrischend, und auch die verschiedenen Menschen, die in dieser Zeit lebten, schienen ein Highlight zu sein. Als ich persönlich eine Rolle wählte und darüber nachdachte, wie ich etwas Neues zeigen könnte, dachte ich, dass ein historisches Drama auch eine attraktive Kulisse wäre.

(Während der Schauspielerei) Gibt es etwas, worüber Sie sich Sorgen gemacht haben oder was Sie belastet hat?

Ich habe angefangen, ohne zu ahnen, dass es so lange dauern würde. Ich denke, wenn man etwas anfängt, muss man es tun, bis man es zu Ende bringt. Ich hielt es für notwendig, mich vor Beginn der zweiten Staffel vorzubereiten. Auch wenn es in der Situation, in der ich Staffel 2 noch nicht beendet hatte, eine Lücke gab, konnte ich mich nicht frei fühlen. Ich glaube, ich war immer nervös. In den zwei Jahren vor Staffel 2 hat sich kein einziger Mitarbeiter im Außendienst verändert. Ich dachte, sie meinten alle dasselbe. Ich fragte mich, ob es sich so anfühlte, zum ersten Mal seit langer Zeit wieder bei der Arbeit zu sein. Es hatte etwas Sinnvolles daran, es gemeinsam zu machen, aber es gab auch einen Teil davon, der am Ende enttäuschend war.

Anfangs kümmert sich Jang Tae-sang nur um seine eigene Sicherheit, doch das ändert sich, als er das Kleinkind Yoon Chae-ok (Han So-hee) trifft. In der zweiten Hälfte zeigt er seine Hingabe, Chae-ok zu helfen und das koreanische Volk zu retten, das zu Unrecht leidet.

Ich glaube, ich habe bei der Veröffentlichung von Teil 1 eine Reaktion gesehen, die der Meinung war, dass die Figur von Jang Tae-sang zu oberflächlich dargestellt wurde. Ich bin nicht in der Lage, immer nur vorausschauend zu denken. Er ist ein Charakter, der zeigen muss, dass sich Emotionen, Situationen und alles ändern. Die erste Szene war die Szene der elektrischen Folter und es war die einzige Szene, die neu gefilmt wurde. Gibt es Dinge, die einem vage in den Sinn kommen, wenn man an „gefoltert werden“ denkt? Es schien schwer zu sein. Der Autor und der Regisseur sagten jedoch, sie wollten, dass Tae-sang seinen Charakter zeigen würde, auch wenn es eine schwierige Situation war, also war ich zu diesem Zeitpunkt meiner Meinung nach konzentrierter.

Als ich Taesang vor mir sah, wie er witzig war, achtete ich sehr darauf, wie sehr ich ihn zum Ausdruck bringen sollte. Nicht alle Szenen werden der Reihe nach gedreht. In dieser Szene habe ich darauf geachtet, die subtilen Unterschiede darin zu setzen, wie viel ausgedrückt werden soll. Zu Beginn oder in Teilen jedes Werkes gibt es übertriebene Ausdrücke, um den Charakter hervorzuheben. Ich denke, es wird später auf jeden Fall überzeugend sein. Ich denke, dass es viele unterschiedliche Meinungen geben kann, aber ich denke, je besser man von vorne aufbaut, desto besser wird man sein, wenn man hinten ankommt.

In Japan hoch eingestuft. War es eine unerwartete Reaktion?

Ich war gespannt, wie es aussehen würde. Ich kenne nicht alle Reaktionen in Japan, aber meine japanischen Freunde fanden es bedeutsam. Ich denke, das allein wäre gut genug vermittelt worden. Ich hatte das Gefühl, dass nicht nur großes Interesse an „Gyeongseong Creature“, sondern auch an koreanischen Inhalten bestand. Ich habe die Kraft koreanischer Inhalte gespürt. In dieser Hinsicht verspürte ich ein Verantwortungsgefühl. Man sagt, dass das japanische Suchvolumen zugenommen hat, aber ich kann nicht alles selbst bestätigen, aber ich denke, ich kann es sagen, weil koreanische Inhalte stärker geworden sind.

War es für mich als beliebter Star der koreanischen Welle in Japan nicht eine Belastung, in einem Drama aufzutreten, das während der japanischen Kolonialzeit spielt?

Es wird gesagt, dass die „Itaewon-Klasse“ in Japan sogar zu einem sozialen Phänomen geworden ist. Es ist vielen Menschen bekannt. Es ist eine Geschichte, die wir alle kennen, eine schmerzhafte und schwere Geschichte, aber keine beschämende Geschichte. Es kann eine Zeit des Lernens für diejenigen sein, die es nicht wissen, und es kann eine Warnung für diejenigen sein, die es vergessen haben. Ich kann sein Gewicht nicht mit Worten beschreiben, aber bei der Auswahl des Werks ging es mir darum, die Menschen dieser Zeit zum Ausdruck zu bringen. Da ich noch nie in dieser Zeit gelebt habe, frage ich mich, was für Menschen wohl in dieser Zeit gelebt haben … Das war etwas, was ich für wichtig hielt.

Es gab auch die Antwort, dass es kaum eine Romanze mit Han So-hee gebe. Wie war die Chemie?

Wie in einem Drama mussten wir uns nicht gleich zu Beginn treffen. Ich habe ihn seit einem Monat nicht gesehen. Je mehr ich tat, desto mehr freute ich mich darauf. Als ich mich der mittleren bis späten Halbzeit näherte, gefiel mir das Gefühl, mit einer Situation konfrontiert zu werden, in der die Konzentration auf dem Spielfeld zunahm, und diese Art von Energie war gut. Nachdem ich so lange versucht hatte, zusammen zu sein, war ich traurig, dass es vorbei war. Als ich den Monitor zum ersten Mal auf dem Bildschirm sah, hatte ich ein echtes Gefühl von Tiefe. Ich hatte einfach das Gefühl, dass die ganze Geschichte erklärt wurde, ohne dass ich etwas Besonderes sagen musste. Ich denke, ich werde die Schauspielerin Han So-hee für den Rest meines Lebens unterstützen. Die Atmosphäre ist großartig und es gibt viele gute Dinge. Ich dachte, dass er in Zukunft ein besserer Schauspieler werden würde.

Was sind einige gute Punkte?

Mehr als 100 Mitarbeiter vor Ort blicken nur auf die von der Kamera festgehaltenen Menschen. Dafür spüre ich eine große Verantwortung. Wenn (die Hauptfigur) nicht in einem guten Zustand ist, kann es schiefgehen. Deshalb versuche ich, am Set schnell Freunde zu finden. Solange die Szene angenehm ist, wird es keine Probleme mit der Schauspielerei geben. Außerdem bin ich ein sehr aufmerksamer Mensch, sodass ich nicht auffällt. Dieser Freund (Han So-hee) war sehr freundlich und nett. Hellt die Atmosphäre der Szene auf. Das sind Dinge, die man lernen muss.

Es gab auch Kritik, dass er sich zu schnell verliebt habe, nachdem er Yoon Chae-ok (Han So-hee) gesehen hatte. Lag es an ihrem Aussehen?

Natürlich verstehe ich das (lacht), aber ich glaube nicht, dass ich mich von Anfang an darin verliebt habe. Ich glaube nicht, dass wir in schwierigen Situationen die Zeit gehabt hätten, so aktiv zu reden wie jetzt. Ich glaube, ich habe durch einen Blick in seine Augen oder durch ein Wort ein Gefühl der Zuneigung gespürt. Ich denke, es wurde so gezeichnet, um dem ersten Treffen eine Wirkung zu verleihen. Es scheint, als hätten sich Gefühle entwickelt, als die beiden Menschen begannen, sich darauf einzulassen. Ich dachte, es gäbe eine Veränderung in meinem Herzen seit der Aussage: „Es scheint, als wären diese Leute genauso aufrichtig wie wir, oder?“

War es nicht schwierig, in Aktion zu treten?

Es ist schwer, den Körper zu bewegen, aber es ist auch schwer wegen der Gefühle. Wenn Emotionen im Spiel sind, passieren hin und wieder Fehler. Oder verpassen Sie eine Aktion, die Sie ausführen müssen. Es ist ganz natürlich, dass sich Ihr Körper müde fühlt. Die letzte 10. Folge wurde über einen Zeitraum von 2-3 Tagen gedreht und der letzte Schuss der Drohne erfolgte gegen Morgengrauen.

Han So-hee wurde ebenfalls verletzt.

Sohee war verletzt und es tat ihr sehr leid. Ich befürchte, dass es zu Problemen kommen könnte, da viele Szenen gedreht werden müssen. Glücklicherweise war es während der Dreharbeiten eine Zeit lang zerrissen, so dass es keine großen Störungen verursachte. Das Aktionsteam hat zusammengearbeitet und war sehr rücksichtsvoll, sodass es gut geklappt hat.

Welche Zeile ist Ihnen am meisten in Erinnerung geblieben?

Es war ein Satz, der besagte: „Ohne diese Welt hätte ich sie nicht erleben müssen.“ Das ist nicht das, was diese Leute gewählt haben. Diese Zeile und diese Szene waren sehr bedeutungsvoll und es war eine Szene, die schwer auszudrücken war. Als er ein privates Treffen mit Maeda (Suhyeon) hatte, fühlte er sich beim Lesen des Drehbuchs schwer. Es schien sich durch dieses Drama zu ziehen. Da ich nicht in dieser Zeit lebte, war ich nervös, wie viel Gewicht das hatte. Außerdem sagen sie: „Wenn es eine Welt wie diese nicht gäbe, müsste ich das nicht durchmachen“, aber diese Person ist nicht freiwillig in diese Situation geraten. Andererseits war ich beim Lesen dieser Zeile erneut dankbar dafür, dass ich in dieser Welt geboren wurde und leben darf. Dadurch habe ich das Gefühl, dass ich meinen Lebensunterhalt mit dem verdienen kann, was ich tun möchte. Diese Szene war also sehr bedeutungsvoll und am schwierigsten auszudrücken.

Wer ist die gute Nachricht am Ende der ersten Staffel?

Ich hoffe, dass es bis zum Erscheinen der zweiten Staffel noch weitere Fragen dieser Art geben wird. Ich weiß, dass Staffel 2 dieses Jahr herauskommt. Persönlich sagten einige, dass das Tempo der ersten Staffel enttäuschend war, aber ich kann sagen, dass das Gefühl für das Tempo definitiv da ist. Es gibt unerwartete Dinge und neue Schauspieler. Wäre das nicht ein „anderer Geschmack“? Staffel 1 muss sich gut aufbauen, um ihre unterschiedlichen Reize zu entfalten. Wenn die zweite Staffel erscheint, wird es meiner Meinung nach Leute geben, die sich die erste Staffel noch einmal ansehen.