Ryu Jun-yeol „‚Alien + Mensch‘ Teil 2, ich dachte: ‚So sollte Choi Dong-hoon sein‘“ [Interview]

Schauspieler Ryu Jun-yeol startete das neue Jahr mit dem zweiten Teil des Films „Alien + Humans“. Obwohl er über den Kassenausfall von Teil 1 im Jahr 2022 ein wenig verärgert war, lächelte er zuversichtlich und sagte, dass Teil 2 seinen wahren Wert bekräftigen könne.

„Ich weiß, wie hart Regisseur Choi Dong-hoon gearbeitet hat, daher ist diese Schuld unvermeidlich. Ich habe das Gefühl. Da dieses Werk wie ein Kind ist, das er zur Welt gebracht hat, wie muss sich Regisseur Choi Dong-hoon in den anderthalb Jahren seit der Veröffentlichung von Teil 1 gefühlt haben? Aber ich habe noch einmal bestätigt, dass er ein wirklich toller Mensch war. Allein von Teil 2 hat er 52 Versionen erstellt. Als er sich die fertige Version ansah, dachte er: „Ja, das ist Choi Dong-hoon.“ Die Leute waren vielleicht verwirrt, weil der beste Geschichtenerzähler unserer Zeit die Geschichte mitten in Teil 1 abbrach, aber am Ende Es schien, als wäre alles, was wir sagen wollten, in Teil 2 enthalten. Als ich es mit eigenen Augen sah, war ich erleichtert.“

In einem aktuellen Interview mit Sports Kyunghyang beeindruckt Ryu Jun-yeol das Publikum erneut als „Mureuk“, ein einfältiger Guru in Teil 2 von „Alien + Humans“. Er erzählte eine Vielzahl von Geschichten, darunter sein Herz, seine Liebe zum Regisseur Choi Dong-hoon und seine Überzeugungen über sein Talent und seinen Einsatz als Schauspieler.

■ „Ich habe es mit dem Gedanken an eine Romanze mit Kim Tae-ri gefilmt, aber sie sagten, es handele sich nicht um Menschen.“

Teil 2 ist die Geschichte des Wachstums von „Mureuk“ und „Ian“ (Kim Tae-ri) und wie sie die Welt retten. konzentriert sich auf. Es war ganz natürlich, dass wir Kim Tae-ri näher kamen, mit der wir nach „Little Forest“ erneut zusammenarbeiteten. Dadurch war die Zusammenarbeit zwischen den beiden sehr einfach.

„Als ich die letzte Szene drehte, ging ich davon aus, dass die Gefühle von Muruk und Ian romantisch waren. Aber Leute, die den Film gesehen haben, sagten, es sei keine Romanze. Haha. Nachdem wir beide mehr Jahre Erfahrung gesammelt haben, sind wir einander näher gekommen und kümmern uns am Set umeinander. Es gab Zeiten, in denen es mir geholfen hat, Witze zu machen und Leute zum Lachen zu bringen. Zu Beginn meines Debüts gab mir Senior Yoo Ji-tae einen Rat: „Es ist gut, vier Freunde in der Branche zu haben“, aber damals wusste ich nicht wirklich, was er meinte. Aber mit der Zeit wurde mir klar. Diesen Job können Sie nur dann langfristig ausüben, wenn Sie Kollegen haben, die ihn mit Ihnen teilen können. Ich denke, das ist für mich Kim Tae-ri. Ich habe einen guten Freund gefunden.“

Regisseur Choi Dong-hoon war wie ein Lehrer.

„Ich habe seine Beharrlichkeit bei der Arbeit an Teil 2 gespürt. Durch diesen Film konnte ich lernen, was es bedeutet, niemals aufzugeben und etwas zu erreichen. Ich denke, er muss hartnäckig sein, um zu überleben. Obwohl alle Schauspieler ihre eigenen Umstände und Bedingungen hatten, als sie am Set zusammenkamen, beschwerte sich während der zweimonatigen Dreharbeiten zum Ende niemand, und ich hatte das Gefühl, dass das wahrscheinlich daran lag, dass sie mit guten Leuten zusammenarbeiteten. „Mir wurde klar, dass ich, um gute Arbeit leisten zu können, auch ein guter Mensch sein muss.“

■ „Wenn ich an meinem Talent zweifele, versuche ich, es durch Anstrengung in Einklang zu bringen“

Nach seinem Debüt mit dem Film „Socialphobia“ im Jahr 2015 war der Weg von Ryu Jun-yeol solide. Nachdem er mit „Reply 1988“ große Popularität erlangte, stand er im Mittelpunkt populärer Filme wie „A Taxi Driver“, „The King“, „Believer“ und „Money“. Insbesondere gewann er letztes Jahr für „The Owl“ die Auszeichnungen als bester Schauspieler auf verschiedenen Filmfestivals. Ich konnte gut laufen, weil ich den Wunsch hatte, ein Gleichgewicht zwischen angeborenem Talent und erworbener Anstrengung zu finden.

„Ich mache mir immer Sorgen darüber, ob Talent oder Einsatz an erster Stelle stehen. Wenn ich sage, dass Talent wichtiger ist und Anstrengung an zweiter Stelle steht, sage ich das normalerweise, wenn ich mit meinen Sinnen leicht eine Antwort finden kann. Ohne es zu merken, arbeite ich und denke: „Kann ich nicht so handeln?“ und bin froh, wenn die Ergebnisse gut sind, aber wenn ich eine unerwartete Reaktion bekomme, fange ich an, an meinem Talent zu zweifeln. In Zeiten wie diesen kann das sogenannte „Mentale“ erschüttert sein. In solchen Fällen sind wir davon überzeugt, dass Talent und Gespür wichtig für gute Kunst sind, aber egal wie genial man ist, man muss immer wieder körperlich üben und sich Zeit nehmen. Deshalb versuche ich heutzutage, mehr Zeit zu verbringen. So wie man sagt, dass man mit dem Hintern schreibt, ist es heutzutage ein Problem, ein Gleichgewicht zwischen Talent und Einsatz zu finden.“

Auch die Handlungsausrichtung wird fester.

„Ich denke, das beste Schauspiel ist, wenn eine Figur alle Erwartungen übertrifft und auf eine frische Art und Weise umgesetzt wird, während sie gleichzeitig den Zuschauer zufriedenstellt. Ich versuche das zu tun. Ich glaube also, dass ich mich bei der Auswahl eines Werks eher zu Charakteren hingezogen fühle, die deutlich anders aussehen, als zu typischen Charakteren.“

Ich habe vor, auch dieses Jahr ohne Pause zu laufen. Ich habe auch meine Hoffnung nicht vergessen, dass dies ein Jahr sein würde, in dem ich den Kurs konsequent absolvieren und mich dabei sowohl um die Arbeit als auch um die Menschen um mich herum kümmern kann.

„Auch dieses Jahr wird es wieder etwas Erstaunliches geben. „The Eight Show“ ist mein nächstes Projekt. Haha. Ich habe vor, auch dieses Jahr ununterbrochen zu arbeiten. Da ich im letzten Jahr ständig darüber nachgedacht habe, etwas auszuprobieren, möchte ich Sie mit einer Vielzahl von Arbeiten begrüßen. Und ich hoffe, dass es eine Zeit wird, mich um die Menschen um mich herum zu kümmern, um die Dinge, die ich bereits habe, und um die guten Dinge, die ich habe, ohne sie zu verlieren.“

Reporter Lee Da-won edaone@kyunghyang.com.com